برچسب: هنر

رویین پاکباز حرفه هنرمند

رویین پاکباز

کتاب رویین پاکباز در حرفه: هنرمند شامل نوشته‌­هایی به قلم خود پاکباز و یا درباره وی در حدفاصل سال­‌های 1381 تا 1400 است. مسئله خیلی از روشنفکران دهه‌­های 40 و 50، تلقی جدید آن‌ها از هنر در جوامع غرب و همسان‌سازی یا ایرانیزه کردن آن بود. پاکباز نیز با دید آرمان‌گرایانه، مدافع ایده‌های مدرنیستی اما اجتماعی بود. او معتقد است که چون ما درک درست و دقیقی از مدرنیته نداریم و یا حتی آن را تجربه نکرده‌ایم؛ لذا هنری که خلق یا ارائه می‌کنیم، خام‌­دستانه و یا تقلیدی پر نقص و ابهام از آن چیزی است که دریافت کرده‌ایم.

شیرین نشاط محمد عبدی

مفتون رویا

شیرین نشاط هنرمندی است که با عکس‌ها و ویدئوهایش، به شناخته‌شده‌ترین هنرمند اهل خاورمیانه در زمینه هنرهای تجسمی بدل شده است. در آثارش، ریشه‌ها و عناصری از سنت‌های ایرانی وجود دارد که با عناصر مدرن تلفیق شده است. او در آثارش به زندگی و وضعیت زنان ایرانی توجهی ویژه دارد. با خواندن این گفت‌وگو، با هنرمندی مواجه می‌شویم که تجربه زیسته و کار هنری‌اش سخت به‌هم آمیخته‌اند و اضطراب‌ها و تشویش‌ها و دغدغه‌های شخصی‌اش به نحوی وارد کارش شده‌اند؛ هنرمندی که به قول خودش در جایی از همین کتاب، هنر او زندگی او و زندگی او هنر اوست.

سینمای ناصر تقوایی

سیمای یک معلم برجسته

ناصر تقوایی خودش معلم درجه یکی است و آثارش مثل کلاس درس سینما هستند. کتاب «سینمای ناصر تقوایی» هم با تحلیل ساختاری فیلم به فیلم کارهای تقوایی و نگاه تیزبین دو نویسنده آن (سعید عقیقی و رضا غیاث) می‌تواند مثل یک دوره آموزشی فشرده سینما برای خواننده کتاب عمل کند. «سینمای ناصر تقوایی» جای خالی کتابی تحلیلی درباره این فیلمساز بزرگ و قدرندیده را پر کرده است. فیلمسازی که کاش بیشتر ساخته بود.

در فاصله‌ی دو نقطه...!

ایران درودی، محصول دوران رفاه اقتصادی و رونق هنری

درودی از مواجه شدن با ضعف‌هایش ابایی ندارد. در زندگی‌نامه خودنوشتش «در فاصله‌ی دونقطه» کتاب را با مشکلات جسمی و دوبینی و زشتی دوران کودکی‌اش آغاز می‌کند. با این حال مواجهه‌ی او با مسائل سیاسی دورانش و با هنرمندان ایرانی محافظه‌کارانه است. ایران درودی محصول سال‌هایی است که رفاه اقتصادی، رونق هنری و ارتباط با دنیا برای طبقه‌ای از جامعه فراهم بود. درودی از خانواده‌های همین طبقه می‌آید، خانواده‌هایی که با وجود مواجه‌شدن با تلاطم‌های سیاسی و اقتصادی گوناگون، از فهم فرهنگی و هنری برخوردار بوده‌اند.

چه کسی از هنر معاصر می‌ترسد

احساس سرگردانی در مواجهه با آثار هنری معاصر چیز عجیبی نیست. همه‌ی ما شاید این تجربه را داشته باشیم که در جمعی دوستانه نسبت به گپی ساده در مورد یک فیلم یا نمایش مبهوت مانده باشیم و نتوانیم تصمیم بگیریم که آیا واقعا از آن اثر خوشمان آمده یا نه. این کتاب قرار است برای کسانی که از هنر معاصر کلافه شده اند، اما در عین حال نمی‌توانند نسبت به این همه هیاهو بی‌تفاوت باشند، جواب‌هایی داشته باشد.

کامبیز درم‌بخش

به یاد کامبیز درم‌بخش

کامبیز درم‌بخش طراح و کاریکاتوریست برجسته و پیشکسوت در 79 سالگی در بیمارستان آتیه تهران بر اثر بیماری کرونا درگذشت. درم‌بخش از برجسته‌ترین هنرمندان کاریکاتور کشور بود. کارهای او جهان‌شمول بود و شاید به همین علت کارهای او خارج از ایران هم همیشه مورد استقبال قرار می‌گرفت. درم‌بخش را با آدمک‌هایش به یاد می‌آوریم که با کمترین خط در فضایی سفید ترسیم می‌شدند. آدمک‌هایی که او سمبل یک انسان خلاصه‌شده می‌دانست. یاد او در فضای هنر و مطبوعات کشور زنده می‌ماند.

سینما

هفت+یک کتاب مهم تئوری فیلم

تئوری فیلم یا نظریه‌ی سینمایی رشته‌ای از مطالعات سینمایی است که به بنیادی‌ترین پرسش‌ها درباره‌ی چیستی سینما می‌پردازد: سینما چیست؟ آیا هنر است یا صرفاً وسیله‌ای است برای ثبت واقعیت؟ تصویر فوتوگرافیک چه خودویژگی‌هایی دارد که آن را از انواع دیگر تصویر مثل نقاشی متمایز می‌سازد؟ و خیلی سوالات دیگر. در این پرونده روبرت صافاریان منتقد و مترجم سینمایی هشت کتاب مهم در زمینه تئوری فیلم را که به فارسی هم ترجمه شده‌اند معرفی می‌کند

منیر

آثار روی کاغذ

نام فامیلت فرمانفرما باشد، در دهه چهل میلادی رفته باشی نیویورک و با هنرمندان درجه اول بین‌المللی مثل اندی وارهول حشر و نشر داشته باشی و آثارت در موزه گوگنهایم به نمایش درآمده باشد. منیر فرمانفرمایان یک اتفاق در هنر معاصر ایران است. کتاب «منیر» حاصل گفتگویی است بین فرمانفرمایان و هانس اولریش‌ابریست که البته در طول گفتگو مهمانان دیگری چون فرانک استلا هم به آن اضافه می‌شوند. این کتاب ترجمه‌ای است از Minor-Work on paper و انتشار آن در ایران با موافقت ناشر و همکاری گالری راه سوم در دبی صورت گرفته است.

رویین پاکباز حرفه هنرمند

رویین پاکباز

کتاب رویین پاکباز در حرفه: هنرمند شامل نوشته‌­هایی به قلم خود پاکباز و یا درباره وی در حدفاصل سال­‌های 1381 تا 1400 است. مسئله خیلی از روشنفکران دهه‌­های 40 و 50، تلقی جدید آن‌ها از هنر در جوامع غرب و همسان‌سازی یا ایرانیزه کردن آن بود. پاکباز نیز با دید آرمان‌گرایانه، مدافع ایده‌های مدرنیستی اما اجتماعی بود. او معتقد است که چون ما درک درست و دقیقی از مدرنیته نداریم و یا حتی آن را تجربه نکرده‌ایم؛ لذا هنری که خلق یا ارائه می‌کنیم، خام‌­دستانه و یا تقلیدی پر نقص و ابهام از آن چیزی است که دریافت کرده‌ایم.

شیرین نشاط محمد عبدی

مفتون رویا

شیرین نشاط هنرمندی است که با عکس‌ها و ویدئوهایش، به شناخته‌شده‌ترین هنرمند اهل خاورمیانه در زمینه هنرهای تجسمی بدل شده است. در آثارش، ریشه‌ها و عناصری از سنت‌های ایرانی وجود دارد که با عناصر مدرن تلفیق شده است. او در آثارش به زندگی و وضعیت زنان ایرانی توجهی ویژه دارد. با خواندن این گفت‌وگو، با هنرمندی مواجه می‌شویم که تجربه زیسته و کار هنری‌اش سخت به‌هم آمیخته‌اند و اضطراب‌ها و تشویش‌ها و دغدغه‌های شخصی‌اش به نحوی وارد کارش شده‌اند؛ هنرمندی که به قول خودش در جایی از همین کتاب، هنر او زندگی او و زندگی او هنر اوست.

سینمای ناصر تقوایی

سیمای یک معلم برجسته

ناصر تقوایی خودش معلم درجه یکی است و آثارش مثل کلاس درس سینما هستند. کتاب «سینمای ناصر تقوایی» هم با تحلیل ساختاری فیلم به فیلم کارهای تقوایی و نگاه تیزبین دو نویسنده آن (سعید عقیقی و رضا غیاث) می‌تواند مثل یک دوره آموزشی فشرده سینما برای خواننده کتاب عمل کند. «سینمای ناصر تقوایی» جای خالی کتابی تحلیلی درباره این فیلمساز بزرگ و قدرندیده را پر کرده است. فیلمسازی که کاش بیشتر ساخته بود.

در فاصله‌ی دو نقطه...!

ایران درودی، محصول دوران رفاه اقتصادی و رونق هنری

درودی از مواجه شدن با ضعف‌هایش ابایی ندارد. در زندگی‌نامه خودنوشتش «در فاصله‌ی دونقطه» کتاب را با مشکلات جسمی و دوبینی و زشتی دوران کودکی‌اش آغاز می‌کند. با این حال مواجهه‌ی او با مسائل سیاسی دورانش و با هنرمندان ایرانی محافظه‌کارانه است. ایران درودی محصول سال‌هایی است که رفاه اقتصادی، رونق هنری و ارتباط با دنیا برای طبقه‌ای از جامعه فراهم بود. درودی از خانواده‌های همین طبقه می‌آید، خانواده‌هایی که با وجود مواجه‌شدن با تلاطم‌های سیاسی و اقتصادی گوناگون، از فهم فرهنگی و هنری برخوردار بوده‌اند.

چه کسی از هنر معاصر می‌ترسد

احساس سرگردانی در مواجهه با آثار هنری معاصر چیز عجیبی نیست. همه‌ی ما شاید این تجربه را داشته باشیم که در جمعی دوستانه نسبت به گپی ساده در مورد یک فیلم یا نمایش مبهوت مانده باشیم و نتوانیم تصمیم بگیریم که آیا واقعا از آن اثر خوشمان آمده یا نه. این کتاب قرار است برای کسانی که از هنر معاصر کلافه شده اند، اما در عین حال نمی‌توانند نسبت به این همه هیاهو بی‌تفاوت باشند، جواب‌هایی داشته باشد.

کامبیز درم‌بخش

به یاد کامبیز درم‌بخش

کامبیز درم‌بخش طراح و کاریکاتوریست برجسته و پیشکسوت در 79 سالگی در بیمارستان آتیه تهران بر اثر بیماری کرونا درگذشت. درم‌بخش از برجسته‌ترین هنرمندان کاریکاتور کشور بود. کارهای او جهان‌شمول بود و شاید به همین علت کارهای او خارج از ایران هم همیشه مورد استقبال قرار می‌گرفت. درم‌بخش را با آدمک‌هایش به یاد می‌آوریم که با کمترین خط در فضایی سفید ترسیم می‌شدند. آدمک‌هایی که او سمبل یک انسان خلاصه‌شده می‌دانست. یاد او در فضای هنر و مطبوعات کشور زنده می‌ماند.

سینما

هفت+یک کتاب مهم تئوری فیلم

تئوری فیلم یا نظریه‌ی سینمایی رشته‌ای از مطالعات سینمایی است که به بنیادی‌ترین پرسش‌ها درباره‌ی چیستی سینما می‌پردازد: سینما چیست؟ آیا هنر است یا صرفاً وسیله‌ای است برای ثبت واقعیت؟ تصویر فوتوگرافیک چه خودویژگی‌هایی دارد که آن را از انواع دیگر تصویر مثل نقاشی متمایز می‌سازد؟ و خیلی سوالات دیگر. در این پرونده روبرت صافاریان منتقد و مترجم سینمایی هشت کتاب مهم در زمینه تئوری فیلم را که به فارسی هم ترجمه شده‌اند معرفی می‌کند

منیر

آثار روی کاغذ

نام فامیلت فرمانفرما باشد، در دهه چهل میلادی رفته باشی نیویورک و با هنرمندان درجه اول بین‌المللی مثل اندی وارهول حشر و نشر داشته باشی و آثارت در موزه گوگنهایم به نمایش درآمده باشد. منیر فرمانفرمایان یک اتفاق در هنر معاصر ایران است. کتاب «منیر» حاصل گفتگویی است بین فرمانفرمایان و هانس اولریش‌ابریست که البته در طول گفتگو مهمانان دیگری چون فرانک استلا هم به آن اضافه می‌شوند. این کتاب ترجمه‌ای است از Minor-Work on paper و انتشار آن در ایران با موافقت ناشر و همکاری گالری راه سوم در دبی صورت گرفته است.